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Fiche métier ROME L1520 · événementiel

Concepteur / Conceptrice de costumes

Le Concepteur de costumes crée, supervise et peut collaborer à la mise en œuvre de la réalisation des costumes pour la production de spectacles vivants et d'œuvres audiovisuelles. Conçoit et réalise des costumes adaptés aux personnages et à l'époque concernée. Collabore étroitement avec les réalisateurs, metteurs en scène et scénaristes pour aligner les costumes avec la vision artistique. Gère l'achat, la fabrication et la location des costumes nécessaires. Supervise l'habillage et veille à la cohérence des costumes lors des représentations ou tournages. Peut styliser des costumes pour répondre aux besoins spécifiques de publicités ou d'événements promotionnels. Maintient un inventaire précis et gère le budget alloué aux costumes.

Famille : Coulisses du spectacle : costume, maquillage, coiffure · Domaine ROME : L - Spectacle · 8 appellations · 49 savoir-faire · 22 savoirs · fiche officielle France Travail

Accès au métier

Comment y accéder

Cet emploi est accessible avec un diplôme de niveau Bac+3 en stylisme de mode, arts appliqués, design de mode ou création textile. Une expérience dans la conception et la création de costumes pour le théâtre, le cinéma ou la télévision est souvent requise.

Secteurs d'activité (ROME) : Artisanat d'art, audiovisuel et spectacle.

Appellations

Les 8 intitulés de la fiche

Les appellations sont les intitulés de poste réellement utilisés par les employeurs et regroupés par France Travail sous une même fiche.

Concepteur / Conceptrice de costumesAcheteur-costumier / Acheteuse-costumièreChef costumier / Cheffe costumièreChef costumier / Cheffe costumière de l'audiovisuelChef costumier / Cheffe costumière de spectaclesCréateur / Créatrice de costumesRégisseur / Régisseuse costumesStyliste costumier / Styliste costumière
Compétences

Savoir-faire et savoirs selon le ROME

Les compétences signalées d'une étoile ★ sont celles que France Travail identifie comme principales pour ce métier.

Savoir-faire (49)

Management

  • Animer, coordonner une équipe

Gestion des Ressources Humaines

  • Recruter et former les nouveaux membres du personnel

Conseil, Transmission

  • Transmettre une technique, un savoir-faire

Création artistique

  • Concevoir les costumes pour diverses productions
  • Gérer les changements de scène rapides
  • Respecter les directives de mise en scène
  • Réaliser un dessin artistique
  • Superviser les costumes et accessoires de scène

Recherche, Innovation

  • Développer des concepts de costumes innovants
  • Modéliser une maquette sous CAO
  • Réaliser manuellement un gabarit, un patron
  • Réaliser une maquette de costume

Conception

  • Etablir la chronologie des phases de travail
  • Gérer les délais de production
  • Optimiser les processus de travail pour améliorer l'efficacité

Production, Fabrication

  • Choisir les tissus et matériaux adaptés à la production de costumes
  • Décorer des costumes par des techniques en trompe l'oeil
  • Gérer les retours et ajustements post-production
  • Mettre en place des procédures de contrôle qualité pour les costumes
  • Organiser les essayages et ajustements nécessaires
  • Réaliser des costumes à thème à partir d'un patron, d'un modèle
  • Réaliser un travail de précision nécessitant le sens de la minutie
  • Vérifier les costumes et réaliser les retouches, les finitions

Prévention des risques

  • Implanter des éléments de sécurité ou de signalisation
  • Superviser la confection des costumes

Qualité

  • Contrôler la qualité des produits finis

Gestion des stocks

  • Assurer la gestion des costumes durant les productions
  • Gérer l'inventaire des matériaux et fournitures
  • Gérer les stocks

Gestion administrative et comptable

  • Gérer un planning
  • Réajuster le planning en fonction des aléas et des priorités
  • Rédiger un rapport, un compte rendu d'activité

Pilotage et maîtrise des coûts

  • Développer des partenariats avec des fournisseurs
  • Négocier avec les fournisseurs de matériaux

Droit, contentieux et négociation

  • Gérer les contrats de location de matériel

Stratégie de développement

  • Optimiser les coûts de production

Communication

  • Collaborer avec les équipes de production pour aligner les visions artistiques
  • Implémenter des solutions écologiques dans la conception des produits
  • Organiser des ateliers de formation pour les assistants
  • Parler une ou plusieurs langues étrangères
  • Transmettre les règles et consignes à son équipe et s'assurer de leur compréhension
  • Utiliser l'anglais dans un contexte professionnel

Organisation

  • Agir rapidement en cas de besoin de modifications urgentes
  • Documenter les procédures de travail
  • Gérer le stress et prendre des décisions rapides en situation d'urgence
  • Respecter les normes de sécurité et d'hygiène dans les ateliers
  • Savoir gérer plusieurs projets ou activités simultanément

Développement des compétences

  • Développer continuellement ses compétences en design de mode
  • Organiser et développer son réseau professionnel

Savoirs (22)

Produits, outils et matières

  • Caractéristiques des costumes de scène/costumes à thème
  • Utilisation de machine de confection
  • Caractéristiques des tissus et matières textiles

Certifications et habilitations

Intitulés de diplômes et de certifications cités par France Travail, tous établissements confondus ; ils ne décrivent pas l'offre d'ESTEL (Bachelor et Mastère en management).

  • Styliste designer de modes
  • Styliste designer de mode
  • Diplôme de premier cycle de l'école nationale supérieure des arts décoratifs secteur de spécialisation design textile et matière

Domaines d'expertise

  • Terminologie du costume
  • Expertise des époques historiques pour les costumes et les décors
  • Tendances actuelles en costumes

Normes et procédés

  • Procédures d'essayage

Techniques professionnelles

  • Techniques de teinture des tissus, des matières
  • Techniques de stockage et conservation des costumes
  • Maintenance et réparation des costumes
  • Conception de costumes adaptés aux mouvements artistiques
  • Techniques d'habillage de l'artiste
  • Couture manuelle
  • Techniques de coupe de textile, cuir
  • Techniques de couture avancées
  • Techniques de patine, de vieillissement des costumes
  • Techniques de montage des costumes
  • Conception de costumes pour le spectacle vivant
  • Création de costumes expressifs

Savoir-être professionnels

Savoir-être professionnels

  • Faire preuve d'autonomie
  • Faire preuve de créativité, d'inventivité
  • Faire preuve de réactivité
  • Organiser son travail selon les priorités et les objectifs
Contextes de travail

Conditions, horaires, statuts

Statut d'emploi

  • Contrat intermittent
  • Salarié secteur privé (CDI, CDD)
  • Salarié secteur public

Lieux et déplacements

  • Zone nationale
  • Zone régionale

Conditions de travail et risques professionnels

  • Activités de motricité fine (dextérité...)
  • Déplacements professionnels
  • En atelier
  • Manipulation d'un engin, équipement ou outil dangereux
  • Travail en mode projet

Horaires et durée du travail

  • Travail en horaires décalés
  • Travail les week-ends et jours fériés
  • Travail selon un rythme irrégulier et des pics d'activité

Types de structures

  • Collectivités territoriales
  • Entreprises de médias
  • Institution culturelle
  • Organisme public
  • Société de production audiovisuelle
  • Structure de loisirs, culturelle ou touristique

Se former à ce métier

Ce métier s'apprend dans des formations spécialisées : les conditions d'accès décrites par le ROME (diplômes techniques, titres professionnels, cartes ou habilitations) font foi. ESTEL ne délivre pas ces titres. L'école forme en revanche aux fonctions qui encadrent ces équipes — direction d'établissement, responsable de service, chef de projet — par son Bachelor et son Mastère en management. Pour changer de voie, voir aussi la reconversion et la VAE.

Repères

Emploi, salaires et chiffres clés

Par principe, cette fiche ne contient aucun chiffre estimé. Les données observées et sourcées sont publiées dans les observatoires ESTEL :

Questions fréquentes

Quel est le code ROME de concepteur de costumes ?

Le code ROME est L1520, fiche « Concepteur / Conceptrice de costumes » du domaine « L - Spectacle » du Répertoire Opérationnel des Métiers et des Emplois de France Travail (version 61 du 15/06/2026).

Quelles sont les autres appellations de ce métier ?

La fiche ROME L1520 regroupe 8 appellations : Concepteur / Conceptrice de costumes, Acheteur-costumier / Acheteuse-costumière, Chef costumier / Cheffe costumière, Chef costumier / Cheffe costumière de l'audiovisuel, Chef costumier / Cheffe costumière de spectacles, Créateur / Créatrice de costumes, Régisseur / Régisseuse costumes, Styliste costumier / Styliste costumière.

Quelle formation pour devenir concepteur de costumes ?

Cet emploi est accessible avec un diplôme de niveau Bac+3 en stylisme de mode, arts appliqués, design de mode ou création textile. Une expérience dans la conception et la création de costumes pour le théâtre, le cinéma ou la télévision est souvent requise. ESTEL ne délivre pas ce titre technique ; l'école forme aux fonctions de management qui encadrent ce métier.

Quel est le salaire de ce métier ?

L'Observatoire ESTEL ne publie que des rémunérations observées, sourcées et datées, dans son observatoire des salaires. Aucune estimation n'est donnée sur cette page.

Source : France Travail, Répertoire Opérationnel des Métiers et des Emplois (ROME 4.0), version 61 publiée le 15/06/2026, open data sous Licence Ouverte — fiche officielle L1520. Mise en forme, périmètre et mentions ESTEL : Observatoire ESTEL, 12/09/2026 (CC BY 4.0).

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